SOUAD KHALIL

Arti Popolari: Armonia e Coesione tra i Popoli

Souad Khalil

Quando parliamo di arti popolari, ci riferiamo a un insieme di espressioni artistiche che riflettono la cultura e le tradizioni di una determinata comunità. Queste espressioni vengono trasmesse di generazione in generazione attraverso pratiche sociali, senza l'intervento diretto di istituzioni artistiche tradizionali o professionali. Le arti popolari rappresentano l’identità culturale e storica delle nazioni e dei popoli. Nascono spesso dalla vita quotidiana e dalle esperienze collettive, trattando temi legati alla natura, alla vita sociale, alle credenze religiose, nonché a miti e racconti popolari.

Le arti popolari comprendono una grande varietà di forme, come le danze tradizionali, i canti folkloristici, l’artigianato, il teatro popolare e la narrazione orale. Una delle caratteristiche più evidenti di queste arti è che esprimono le preoccupazioni e le gioie della gente, mostrando il profondo legame con la terra e la comunità. Sono inoltre caratterizzate da flessibilità e capacità di adattamento alle mutevoli condizioni sociali e culturali, il che le rende vive e in continua evoluzione.

La vita si evolve ogni giorno in modo sorprendente, e le scoperte e le invenzioni ci stupiscono con ciò che un tempo era impensabile. Più il mondo cresce in questa maniera straordinaria, più l'essere umano si sente estraniato, e si allarga il divario tra lui e l'altro, fino al punto che cresce anche tra la persona e se stessa. Il mondo che ci circonda ci spinge con forza a costruire un nostro universo personale, portandoci verso un isolamento egoistico e spaventoso. Ognuno di noi, nella propria società, non è altro che un numero registrato in un sistema, o un'immagine fotografica sotto cui si raccolgono i nostri dati personali e le nostre attività – dati che possono scomparire completamente con la nostra morte, a meno che non lasciamo qualcosa che possa durare o essere ricordato.

Un segreto fondamentale dell'esistenza, che dobbiamo riconoscere e rafforzare nella nostra vita contemporanea, è l'importanza della nostra relazione con l'altro, la necessità di coltivarla e mantenerla, attraverso comunicazione e vicinanza, senza interruzione, indipendentemente dalle circostanze o dagli eventi imprevisti. Dio ha creato l’umanità in razze e colori diversi, distribuiti sulla Terra come popoli, tribù e comunità, affinché la vita si fondasse sulla conoscenza dell'altro, sulla costruzione di ponti di comunicazione e comprensione.

Questo principio si applica tanto al singolo individuo quanto ai gruppi, alle tribù e ai popoli: c’è un bisogno urgente e continuo di comunicare con gli altri, per prevenire conflitti e guerre, e per chiudere le porte allo sfruttamento e alla brama di dominio. L’assenza di comunicazione porta spesso a una comprensione limitata dell’altro, che aggrava la complessità dei problemi.

Come scrive il professor Ali Obeid Khalifa a proposito delle arti popolari: la comprensione richiede comunicazione, che avvicina i punti di vista, facilita lo scambio delle idee, permette loro di influenzarsi reciprocamente e, talvolta, persino di trasformarsi completamente. Questo processo può dare origine a nuovi dialoghi, partendo da molteplici prospettive. Nel corso della storia, le inimicizie e le guerre tra i popoli non hanno portato altro che distruzione. Non sono mai state una vera soluzione ai problemi. Gli odi che si tramandano e le perdite umane su entrambi i fronti lasciano ferite profonde.

Il primo contatto tra due estranei che si incontrano per la prima volta avviene spesso con la domanda: "Da quale paese vieni?" Questa domanda racchiude molti significati: non chiede solo della provenienza geografica, ma anche della lingua che parli, della cultura a cui appartieni, della civiltà che rappresenti. La risposta può farti salire o scendere nell’opinione del tuo interlocutore. L’identità culturale dà forma all’individuo, e per “cultura” si intende l’insieme completo di valori e fondamenti su cui la persona è stata educata. Non importa quanto una persona cambi o cresca, le sue radici culturali originarie – derivate dalla cultura nazionale – restano le più profonde e durature.

Nelle diverse nazioni, le arti popolari rappresentano, nella loro fase infantile della consapevolezza culturale, un’espressione spontanea e semplice dello spirito e della saggezza dei popoli, dei loro stili di vita e dei loro schemi di pensiero. Attraverso queste arti si riflette la natura dell’ambiente vissuto: usanze, costumi, abiti, canti, strumenti musicali, gesti, inni, rituali e altri elementi visivi e simbolici. Tutti questi aspetti trasmettono un messaggio profondamente umano.

Siamo spesso mossi da curiosità e desiderio di scoprire le arti popolari di altri popoli, cercando di interpretarne i simboli, comprenderne i significati e, in molti casi, imitare con passione le pratiche e le tradizioni. Ciò che colpisce in queste arti è il livello di esecuzione, la loro specificità, e il grado di originalità che manifestano.

Le arti popolari si sono dimostrate un potente elemento di attrazione e di avvicinamento tra i popoli, attraverso i viaggi, il commercio e le migrazioni di tribù, comunità e individui. Ovunque andassero, queste persone praticavano le proprie arti, riti e tradizioni. In seguito, i festival internazionali e gli scambi culturali tra paesi amici hanno svolto un ruolo fondamentale nel presentare le arti popolari come mezzo per mostrare le capacità artistiche, esprimere l’identità nazionale e valorizzare le abilità creative.

Le moderne tecnologie multimediali hanno inoltre avuto un ruolo determinante nella diffusione di queste arti attraverso registrazioni audio-visive che ne hanno facilitato la promozione e, talvolta, le hanno trasformate in attrazioni culturali emozionanti.

Tutti sappiamo che la fonte delle arti tradizionali con la loro creatività risiede nelle profonde radici culturali dei popoli. Lo spirito di ogni nazione si esprime, in un modo o nell’altro, nell’atmosfera che queste arti autentiche creano durante la loro pratica. La maggior parte di queste arti è legata a ricorrenze nazionali, riti religiosi, cerimonie festive o forme di intrattenimento sociale. Alcune sono canti e danze legate a mestieri tradizionali, come le espressioni vocali e i movimenti associati alla pesca delle perle nel Golfo Arabico, o i canti del raccolto nelle zone agricole.

Analizzando tali arti popolari, scopriamo che sono spesso legate a credenze sacre, a tradizioni importanti o a fonti di sussistenza. Sono arti preziose che occupano un posto speciale nel cuore dei loro esecutori, i quali si impegnano con passione, rigore ed energia spirituale. Questo coinvolgimento emotivo può raggiungere uno stato di estasi durante la performance, soprattutto in presenza di un pubblico ricettivo. In molti casi, anche lo spettatore può sentirsi coinvolto al punto da voler partecipare volontariamente all’esecuzione.

Questo tipo di connessione spirituale tra interprete e spettatore è ciò su cui si basano molti festival di arti popolari, sponsorizzati da organizzazioni e governi per scopi diversi. Tali eventi mirano a costruire ponti di armonia tra comunità e popoli rappresentati dai gruppi partecipanti. È stato dimostrato che questi incontri sono capaci di dissolvere tensioni e malintesi tra popoli, grazie all'empatia suscitata dalle pratiche artistiche tradizionali.

Nel  corso di più di un quarto di secolo, queste arti – ricche di autenticità e diversità – hanno dimostrato la loro capacità di penetrare nei sentimenti umani più profondi. Esse contribuiscono a superare le differenze e a rafforzare la consapevolezza collettiva dell’umanità. Nonostante le guerre e le ostilità create da politiche di avidità e dominio sulle ricchezze dei popoli, è ancora possibile creare armonia e sintonia tra i popoli della Terra attraverso queste arti.

Ad esempio, la regione del Golfo Arabico ha accolto numerose forme artistiche provenienti dall'Africa centrale, come la Liwa e la Tanbura, introdotte dagli schiavi africani di un tempo. Sebbene inizialmente sconosciute, queste forme sono state gradualmente riconosciute, comprese, e armonizzate con i bisogni e le esigenze della popolazione locale. Con il passare del tempo, tali arti africane sono diventate parte integrante del patrimonio nazionale e del folklore locale. Lo stesso vale per le influenze artistiche provenienti dalle coste persiane e dall’India, che si sono fuse con i ritmi locali per creare nuove espressioni culturali.

Tutto ciò dimostra quanto siano potenti le arti popolari come mezzo di comunicazione emotiva tra i popoli.

Concludendo, e aggiungendo a quanto scritto da Abdullah Khalifa sull’armonia tra i popoli della Terra, possiamo affermare che le arti popolari rappresentano anche un mezzo di comunicazione tra le generazioni. Gli anziani trasmettono le loro conoscenze e competenze ai giovani, contribuendo così alla conservazione del patrimonio culturale e della memoria collettiva. Una delle manifestazioni più evidenti delle arti popolari è il loro legame con riti e occasioni speciali – religiose, stagionali o sociali – che si manifestano in feste e celebrazioni.

In molte società, le arti popolari sono apprezzate non solo come parte del patrimonio culturale, ma anche come strumento efficace per esprimere questioni sociali e politiche. Per questo motivo, le arti popolari sono considerate una forma di soft power, capace di rafforzare l’identità nazionale e di aprire canali di comunicazione tra diverse culture e popoli.